刘三姐故里景区刘三姐故里景区游玩攻略

彩调剧表演中，丑角和旦角的步法、转身、亮相、扇花、手花很富有本剧种特色，尤其以步法最为突出。仅丑角步法就分矮桩、中桩、高桩和高低桩四大类。

二、 《刘三姐》——时代的留声机

千百年来，刘三姐是壮族民间传说中的“歌仙”。半个多世纪以来，刘三姐成为广西民族文化和美丽形象的代名词。1958年底，彩调剧《刘三姐》开始创作剧本。1960年，在广西的“刘三姐文艺会演大会”上，许多剧团排演各种不同版本的《刘三姐》，出现了“处处上演《刘三姐》，人人争看《刘三姐》”的盛况。

据考证，刘三姐的故事从唐代就开始传颂，她是一个集所有广西妇女的真善美、睿智于一身的人物形象。彩调剧《刘三姐》集广西彩调剧特有的山歌、唱腔、曲牌等于一身，诞生了许多传唱度极高的唱段，这些音乐更是激发人们向上、向善的精神追求。在彩调剧《刘三姐》诞生之后，又创作了家喻户晓的彩调电影《刘三姐》。可以说，《刘三姐》是时代的产物、时代的记忆、时代的烙印、时代的留声机。

彩调剧《刘三姐》是中国舞台艺术的经典，曾五进中南海、四进怀仁堂，为领导人演出。至今饰演彩调剧“刘三姐”的演员已经是第六代。《刘三姐》多年来风靡全国，从上个世纪60年代以来，在国内外演出近3000场，这在中国戏曲史上是了不起的壮举，创造了一部戏一个剧种的演出传奇。

二、 新版《刘三姐》——为自由而歌

艺术作品随着时代发展做些修改是必须的，2004年复排的新版《刘三姐》也是这样。旧版《刘三姐》中人物形象更多是脸谱化，以阶级斗争为主要内容，而这对于当代的观众来说不是很符合当下的审美需求。因此，新版《刘三姐》将“为自由而歌唱，为尊严而抗争”作为全剧主题，把过去阶级斗争内容一笔带过，更多地给观众留下刘三姐的声音，以及她美丽、睿智的形象。这是这部作品的内核，也是“刘三姐”这一古老故事延续至今、打动人心的原因。

2004年复排的新版《刘三姐》

四、 彩调剧的普及之路

同京剧等其它戏曲艺术一样，在响应国家号召下，彩调剧团每年拿出一定的场次数走进校园为学生们演出。同时，彩调剧团还深入学校教育，为学生们排练不少传统小戏，培养“小刘三姐”。许多孩子们已经在各种比赛中争金夺银，有了不俗的成绩表现。

同时，艺术家们在创作上也不断努力，在保留传统东西的同时，又融入当代的审美元素。例如新版《刘三姐》在灯光、服饰上就运用到很多现代元素，把广西12个少数民族色彩斑斓的艺术文化搬到舞台上，通过这样的方式更多地吸引年轻人走进剧场，关注和喜爱彩调剧。

国家大剧院艺术普及教育部/策划

蒋剑/讲述

赵湘华、吴勇志/示范表演

高梦楚/整理